Joseph Mallord William Turner, RA
Blois, on the Banks of the Loire
Oil on Canvas
Circa 1828
Height: 51 cm, Width: 61 cm
盧瓦爾河畔的布盧瓦
布面油畫
約瑟夫-馬洛德-威廉·特納
約1828年
畫面高51厘米，寬61厘米
畫框高75厘米，寬85厘米
參考編號：C10169
作品描繪了盧瓦爾河谷及遠處布盧瓦城堡的景色（布盧瓦城堡曾為法蘭西最早的皇城之一），在陽光的照射下，近景中的行人，停留在岸邊的船只以及遠處的布盧瓦城堡，展現出朦朧的景象。光線灑在河面，折射出輕薄的藍色。畫面前景樹木用色濃厚，在前后色調的對比下中心明亮的天空以及遠處的景物極為突出。作品以燦爛的用色，渲染了光與空氣，營造了身臨其境的感官刺激。畫框下方中央金屬銘牌寫有作品名稱和藝術家信息，背部有原博物館館藏標簽以及M. Knoedler & Co.和T. Gilbert Brouillette Gallery畫廊原始標簽。此作品的同名水彩作品收藏于倫敦泰特美術館（編號TW0718 Wilton 933）。
The Collection of Gustav Christian Schwabe (1813-1897), Hamburg, Germany (purchased from London before 1880);
Sale: David H. King Auction sponsored by the American Art Association, New York, February 18, 1896;
Hermann Schaus (1850-1911), New York, NY (purchased for $9,800 on above sale);
The Collection of Edward T. Stotesbury (1849-1938), Philadelphia, PA, 1896-1922 (acquired from the above);
Scott & Fowles, New York, NY, 1922 (consigned from the above, as "City of Blois");
Sale: The American Art Association, April 8, 1937, Lot 61;
Nicholas Acquavella, New York, NY, 1937 (purchased for $4,100 on above sale);
M. Knoedler & Co., New York, NY (label verso);
Louis Kaplan, New York, NY;
T. Gilbert Brouillette Gallery, New York, NY (label verso);
The Collection Mr. and Mrs. Morrie A. Moss, Memphis, TN, 1950's-1977;
The Collection of Southern Institution, 1977-2019 (gift from the above, sold to benefit future acquisitions)
古斯塔夫-克里斯蒂安·施瓦布收藏，德國漢堡（1880年之前購于倫敦）
大衛·金拍賣，美國藝術協會，美國紐約州紐約市，1896年2月18日
赫爾曼·沙烏斯，美國紐約州紐約市（9,800美元購于上述）
愛德華·斯托特斯伯里收藏，美國賓夕法尼亞州費城，1896至1922年（購于上述）
斯科特與福爾斯，美國紐約州紐約市，1922年（接受上述委托）
美國藝術協會拍賣，拍品61號，美國紐約州紐約市，1937年4月8日
尼古拉斯·阿奎維拉收藏，美國紐約州紐約市，1937年（4100美元購于上述）
諾德勒畫廊，美國紐約（M.Knoedler＆Co. 成立于1846年，是美國最古老的商業藝術畫廊之一）
路易斯·卡普蘭，美國紐約州紐約市
吉爾伯特·布勞埃特畫廊，美國紐約州紐約市
莫里·莫斯夫婦收藏，美國田納西州孟菲斯市，1950至1977年
美國南方機構收藏，1977至2019年（1977年接受上述捐贈，2019更新藏品釋出）
Catalog of Gustave Schwabe Paintings, 1886, page 7, No.114
The New York Times, Feb 19, 1896, page 5, A Rembrandt Brings $11,100
E.T. Stotesbury, Catalogue MDCCCXCVII Collection of Paintings, The Knickerbocker Press, New York, 1897, No.57
The New York Times, April 9, 1937, page 17, $4,100 Paid for Painting
約瑟夫-馬洛德-威廉·特納（Joseph Mallord William Turner, R.A.，1775-1851）簡稱J·M·W·特納（J. M. W. Turner）或威廉·特納（William Turner），又譯透納，英國皇家藝術學院院士，浪漫主義風景畫家。1775年4月23日生于英國倫敦西區考文特花園，1851年12月19日卒于倫敦切爾西區夏納步道。特納出生于考文特花園少女巷，父親威廉·透納（William Turner，1745-1829）是一位理發師和假發制造師，其母瑪麗·馬歇爾（Mary Marshall）家經營屠夫生意。1786年，因為妹妹（1778年9月出生）的早逝，他的母親受此刺激而精神失常，并于1799年被送入精神病院直至1804年去世。由于家庭負擔太重，特納被送到位于倫敦西部泰晤士河沿岸一個小鎮的舅舅家撫養，在那里他喜歡上了繪畫，已知的特納最早的創作亨利·博斯韋爾（Henry Boswell）的著色版畫《風景如畫的英格蘭和威爾士古跡》便出自這一時期。1786年左右，特納前往肯特郡東北的馬蓋特，繪制了一系列周邊城市和海岸的地圖，此時他的繪畫作品已經展示在父親理發店的櫥窗里，并售賣以換取一些先令。1789年，特納回到伯克郡的桑寧威爾再次與他已經退休的舅舅住在一起。這一期間特納在伯克郡和牛津所作的速寫和水彩作品全部收藏在泰特美術館，也正是在這一時間特納的作品開始逐漸形成了自己的風格。特納的許多早期素描都是關于建筑的習作，他曾為托馬斯·哈德威克（Thomas Hardwick），詹姆斯·懷亞特（James Wyatt）和約瑟夫·博諾米（Joseph Bonomi）等幾位建筑師工作，同時他還在地圖制圖員托馬斯·莫爾頓（Thomas Malton）的指導下學習繪制倫敦地形圖。 特納從這里學到了基本的行業技術，并制作了一些英國城堡和修道院的著色地形圖。他稱莫爾頓為“我真正的師傅”，而這些工作所得同時也可以使特納支付進一步的學業費用。
1789年末，14歲的特納進入皇家藝術學院學習；一年后，被皇家藝術學院院長約書亞·雷諾茲爵士（Sir Joshua Reynolds，1723 -1792）錄取，同年他的水彩作品《蘭貝斯的主教宮》首次在學院夏季展中展出。1790年，特納作為學院的見習教師開始教授石膏和古代大理石作品的素描；1772年開始教授人體課程。此期間特納的水彩作品每年都會在夏季展中展出，而他本人則利用暑假遍游英國，尤其是威爾士，在那里他創作了大量寫生，冬季則在畫室進一步創作。1793年，他的水彩作品《上升的風暴-布里斯托圣文森特巖的熱井》（The Rising Squall – Hot Wells from St Vincent's Rock Bristol）展出，作品所展示出的光影效果預示著特納個人風格的正式形成。
1796年，他的油畫作品《海上漁夫》首次在學院展出，這幅描繪懷特島附近海域月夜的海景作品被藝術評論家威爾頓評論為是18世紀所有藝術家對于海景的總結之作。1797年，特納去約克郡的奧特雷旅行，被那里的風景吸引，他的作品《漢尼拔翻越阿爾卑斯山》的風暴背景就取材于奧特雷的一場風暴。1802年，特納前往歐洲大陸游歷，到訪法國、瑞士和意大利，在盧浮宮學習古典大師的作品。
特納和自己的父親住在一起達30年，在此期間，他的父親一直作為他的畫室助手，照顧他的起居。特納年邁后，變得有些偏執，很少與人交往，1829年他父親的去世，使他患上間歇性的抑郁癥。雖然他育有兩女，但一直沒有結婚，最終他在情婦的家中逝世，根據他的遺愿，他被安葬在圣保羅大教堂。
特納身后留下了550多幅油畫、2000幅水彩畫和3萬幅紙上作品。他與另一位偉大的英國風景畫家約翰·康斯太勃爾（John Constable RA，1776-1837）并稱為“真正使英國風景畫擺脫荷蘭、法國或意大利繪畫影響而走上自己獨立道路的兩個人”。在18世紀歷史畫為主流的畫壇上，其作品并不受重視，但在現代則公認他是最偉大的風景畫家之一。雖然他以油畫出名，同時他也是英國最著名的水彩畫家，被稱為“光之畫家”。
特納的才華很早被繪畫界公認，所以他能獲得足夠的財力，允許他顯露個人的獨特風格。大衛·皮派爾（David Piper，1918-1990）在《圖說藝術史》一書中稱他晚期的作品為“奇異的迷團”；批評家約翰·羅斯金（John Ruskin，1819-1900）描述他“能驚心動魄地、真實地掌握大自然的脈搏”。特納喜歡描繪自然現象和自然災害：火災、沉船、陽光、風暴、大雨和霧霾，他為大海的能力所傾倒，雖然也描繪人物，但只是為了襯托不能為人們征服的大自然的崇高和狂野，是上帝能力的證明，所以在他的后期注重描畫在水面的光線、天空和火焰，而逐漸放棄描畫實物和細部。他的早期作品運用比較傳統的技法，但到后期他將水彩畫的技法運用到油畫創作中來，描繪出光線和大氣的一瞬即逝的效果。據說他曾經把自己捆綁在風暴中船的桅桿上，以體驗暴風雨的景象。晚年，他將油畫畫得更為透明，用淺層顏色表現純凈的光線效果，在《風雨和速度-西部大鐵路》一畫中，幾乎很難辨別出物體的輪廓，緊張的色調和瞬息的光影，使特納不僅躋身于英國畫家的前列，并對后來法國的印象派畫家有很大的影響，尤其是莫奈曾經相當仔細地研究過他的技法。
特納留下一筆遺產，希望能資助“破產的畫家”，其中一部分遺產轉入了皇家藝術學院，以特納獎章的形式獎勵學院的學生；另一部分作品遺贈國家，并希望能建立一個單獨的博物館，但這沒有實現。目前他遺贈的大部分作品保存在倫敦泰特美術館，重要部分保存在倫敦國家畫廊。
