大師杰作
讓-巴蒂斯特·卡爾波
（Jean-Baptiste Carpeaux，1827-1875）讓-巴蒂斯特·卡爾波（Jean-Baptiste Carpeaux, 1827-1875）法國(guó)浪漫主義雕塑家和畫家，1827年5月11日生于法國(guó)北部城市瓦朗謝訥（Valenciennes），1875年10月12日卒于上塞納省（Hauts-de-Seine）庫(kù)爾貝瓦（Courbevoie）。1844年，卡爾波考入巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院（école nationale supérieure des beaux-arts），進(jìn)入浪漫主義雕塑家弗朗索瓦·呂德（Fran?ois Rude, 1784-1855）工作室學(xué)習(xí)，因呂德風(fēng)格不受當(dāng)時(shí)主流所喜，卡爾波在工作室期間也一直未能獲得羅馬獎(jiǎng)（Prix de Rome），一心向往羅馬留學(xué)的卡爾波不得已轉(zhuǎn)入另一位教授弗朗西斯科-約瑟夫·杜雷（Francisque-Joseph Duret, 1804-1865）工作室；1854年，卡爾波以《赫克托爾懷抱兒子阿斯蒂亞納克斯》（Hector implorant les dieux en faveur de son fils Astyanax）石膏圓雕終獲羅馬獎(jiǎng)。1855至1861年，在羅馬學(xué)習(xí)期間，他系統(tǒng)研習(xí)了文藝復(fù)興大師米開朗基羅（Michelangelo Buonarroti, 1475-1564）、拉斐爾（Raffaello Santi, 1483-1520）、多納泰羅（Donatello, 1386-1466）和韋羅基奧（Andrea del Verrocchio, 1435-1488）等人的作品。卡爾波在文藝復(fù)興和巴洛克作品中汲取養(yǎng)分，在現(xiàn)實(shí)生活中尋找創(chuàng)作靈感，作品打破古典傳統(tǒng)，表現(xiàn)出反學(xué)院派的傾向，逐漸確立了自己的風(fēng)格走向；1860年，大理石群雕《烏谷利諾及其子孫》（Ugolin entouré de ses quatre enfant，青銅版收藏于巴黎小皇宮和奧賽博物館，大理石版收藏于紐約大都會(huì)博物館）完成，被認(rèn)為浪漫主義雕塑的開山之作。
1862年，卡爾波返回巴黎，贊助人皮耶訥侯爵（Marquis de Piennes）歐仁·德哈爾溫（Eugène d'Halwin, 1825-1911）將他引薦至拿破侖三世（Napoléon III, 1808-1873）夫婦，很快他便成為宮廷御用畫家和皇家建筑雕塑家。1863年，在意大利游學(xué)期間創(chuàng)作的《那不勒斯?jié)O童》（Pêcheur napolitain à la coquille）大理石版在沙龍展出，獲得巨大的反響，被歐仁妮皇后（Eugénie de Montijo, 1826-1920）收入盧浮宮中。此作品男孩微笑的面容深受公眾喜愛，卡爾波據(jù)此制作了幾個(gè)版本的青銅胸像，保留了原作品的面容，變化了頭飾等細(xì)節(jié)，如華盛頓國(guó)家美術(shù)館收藏的作品是玫瑰花環(huán)頭飾，盧浮宮收藏的那不勒斯帽飾，耶魯大學(xué)博物館收藏的是葡萄頭飾。1863年，卡爾波接受皇家委托開始創(chuàng)作盧浮宮花廊南立面的《花神的凱旋》（Le Triomphe de Flore）大型高浮雕群；1865年，著手為剛落成的巴黎歌劇院創(chuàng)作裝飾雕塑；1866年，卡爾波建立個(gè)人工作室，并設(shè)立了獨(dú)立青銅鑄造工坊；同年，他被授予法國(guó)榮譽(yù)軍團(tuán)騎士勛章。
1869年，歌劇院入口的雕塑群《舞蹈》（La Danse）完成，此作品中他擺脫了雕塑的象征含義與道德概念，直接、真實(shí)地去反映生活。由于狂熱地展示現(xiàn)實(shí)生活中的裸體形象，當(dāng)作品正式樹立在歌劇院門前時(shí)，一些不習(xí)慣于這種赤裸狂歡形象的保守者們指責(zé)它是低級(jí)下流；經(jīng)過漫長(zhǎng)的時(shí)間考驗(yàn)，它已經(jīng)成了巴黎歌劇院的象征，人們已醒悟到這件藝術(shù)品在法國(guó)人民心中的美好意義。因擔(dān)心原作長(zhǎng)期暴露在大氣中受到氣候等原因的損壞，政府將原作移至巴黎奧賽博物館收藏，歌劇院門口更換了復(fù)制品。卡爾波最后一件作品是與建筑師加布里埃爾·達(dá)維烏（Gabriel Davioud, 1824-1881）合作，位于盧森堡公園（Jardin du Luxembourg）的天文之泉（Fontaine de l'Observatoire），卡爾波創(chuàng)作的主體雕塑《地球四極》（Quatre Parties du monde）被譽(yù)為法國(guó)最美的雕塑之一，作品以四名裸體少女代表歐洲，亞洲，非洲和美洲，她們共同托起一個(gè)象征著地球的四季輪回的球體。主體完成之后，卡爾波就因病去世，未完部分由其他雕塑家繼承完成，伊曼紐爾·弗雷米埃（émmanuel Frémiet, 1824-1910）在底座上增加了八匹奔馬和海豚及海龜，路易·維勒米諾（Louis Villeminot, 1826-1914）完成了青銅花環(huán)和水生植物的裝飾。
卡爾波不僅是位富有創(chuàng)造性的雕塑家，同時(shí)也是名杰出的畫家，可惜的是正值創(chuàng)作高峰期不幸去世，年僅48歲。卡爾波的藝術(shù)形象力求真實(shí)性和青春的生命力表現(xiàn)，他是運(yùn)用表情和肢體語(yǔ)言的高手，構(gòu)圖大膽，不受傳統(tǒng)雕塑規(guī)范的局限，為羅丹（Auguste Rodin, 1840-1917）的藝術(shù)創(chuàng)作開辟了一條新的現(xiàn)實(shí)主義道路；在法國(guó)雕塑發(fā)展演變的長(zhǎng)鏈上，卡爾波這一環(huán)直接扣住了羅丹那一環(huán)，羅丹雖然未能成為他的入室弟子，但卻從他獲益匪淺。法國(guó)文豪大仲馬（Alexandre Dumas, 1802-1870）曾稱贊卡爾波的雕塑“比生命本身還生動(dòng)”。如今，卡爾波的作品被眾多知名博物館和專業(yè)機(jī)構(gòu)所收藏，如盧浮宮、巴黎奧賽博物館、里昂美術(shù)館、紐約大都會(huì)博物館和華盛頓國(guó)家美術(shù)館等。
