Giovanni Francesco Barbieri, called Guercino
Mary Magdalene
Brown Ink on Wove Paper
Circa 1650
Height: 27 cm, Width: 20 cm
抹大拉的瑪利亞
棕墨作于橫紋紙上
喬瓦尼·弗朗西斯科·巴比里，綽號圭爾奇諾
約1650年
畫面高27厘米，寬20厘米
畫框高50厘米，寬43厘米
參考編號：C10286
藝術家晚年作品，畫風由巴洛克趨于古典主義。畫面中，瑪利亞側頭低視前方，清澈的眼神透露出溫柔而虔誠的目光，腦后卷曲及腰的長發與雙手交于胸前的身體曲線完美契合，一束圣光仿佛從天而降，瑪利亞的側臉和身軀沐浴其中，美麗的外貌與圣潔的精神世界相映，一個摒棄一切雜念、樸素又略有哀惋的懺悔者形象躍然畫面之上，不見華麗和世俗，只有明晰沉靜的反省。畫面左上角有火漆收藏印，左下角有藝術家B.F縮寫簽名，右下角簽署Fco da Cento（弗朗西斯科·達·琴托，意為來自琴托的弗朗西斯科）。
The Collection of Nancy Clarice Tilghman, New York, NY, USA
美國紐約南希·克拉麗斯·蒂爾曼收藏
南希·克拉麗斯·蒂爾曼（Nancy Hoguet Tilghman, 1961-2020）美國紐約出版人兼自由撰稿人、藝術收藏家兼水彩畫家，阿爾方斯·馮·羅斯查爾德男爵（Baron Alphonse von Rothschild, 1878-1942）和克拉麗斯·馮·羅斯查爾德男爵夫人（Baroness Clarice von Rothschild, 1894-1967）繼承人。
喬瓦尼·弗朗西斯科·巴比里（Giovanni Francesco Barbieri, 1591-1666）綽號圭爾奇諾（Guercino,意為斜眼之人），17世紀意大利巴洛克畫家，1591年2月8日生于意大利北部小鎮琴托（Cento），1666年12月22日卒于博洛尼亞（Bologne）。圭爾奇諾出身平凡家庭，自幼熱愛繪畫，靠自學成為職業畫家；16歲時，他進入博洛尼亞畫派藝術家貝內德托·熱納里（Benedetto Gennari, 1633-1715）畫室學徒，以過人的藝術天賦受到老師賞識；1615至1616年間，他為家鄉琴托一座古老貴族建筑—帕尼尼公館（Casa Pannini）創作了兩幅濕壁畫，早期自然主義風格作品深受洛多維科·卡拉奇（Ludovico Carracci, 1555-1619）為嘉布遣會教堂（Capuchin Church）所創作的圣母像所影響。從那時起，圭爾奇諾的名聲逐漸穩固，受到教會和貴族喜愛，并開始給予他藝術支持。
1618年，圭爾奇諾的威尼斯之行，使他接觸到提香（Tiziano Vecelli, 1488-1490）、丁托列托（Tintoretto, 1518-1594）和保羅·委羅內塞（Paolo Veronese, 1528-1588年）等文藝復興大師的作品，隨之受到了威尼斯畫派深遠的影響。在此期間，他創作的《阿卡迪亞的牧人》（Et in Arcadia ego）是已知的首次在繪畫中使用拉丁語座右銘的繪畫，后來這種創作手法被尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin, 1594-1665）所采用，意為即使在世外桃源這樣一個夢幻之地，死亡也是不可避免的；1619年，他為費拉拉紅衣主教塞拉（Cardinal Jacopo Serra, 1570-1623）創作的巨型宗教繪畫《被非利士人奪取的參孫》（Samson Seized by Philistines）和次年創作的《烏鴉喂養的以利亞》（Elijah Feed by Ravens）是這十年中具有前瞻性的作品。1621年，圭爾奇諾被馬切塞·恩佐·本蒂沃格里奧（Marchese Enzo Bentivoglio, 1575-1639）推薦給新當選的教皇格列高利十五世（Pope Gregorius XV, 1554-1623）；在羅馬，圭爾奇諾接觸到了卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio, 1571-1610）的藝術，受后者影響他的逐漸形成明快、清晰的自我風格。這一時期，圭爾奇諾創作了大量教堂祭壇畫，其中包括為教皇鄉村別墅創作的《曙光女神》（Aurora），為圣克里索戈諾大教堂（Basilica di San Crisogono）創作的《圣克里索戈諾的榮耀》（San Chrysogonus in Glory）和為圣彼得大教堂（St. Peter's Basilica）創作的《圣佩德羅尼拉祭壇畫》（St. Petronilla Altarpiece）等名作。
1623年，圭爾奇諾在格列高利十五去世后返回故鄉琴托；1626年，開始在皮亞琴察主教座堂（Duomo di Piacenza）創作壁畫；1642年，他的競爭對手圭多·雷尼（Guido Reni, 1575-1642）去世后，圭爾奇諾把工作室搬到了博洛尼亞，在那里接替了雷尼的角色，成為該市主要的宗教題材畫家；此期間，他作品更接近于雷尼的風格，明暗對比法的運用非常突出，與早期作品相比，明暗度和清晰度要高得多。此后，圭爾奇諾的繪畫風格進一步轉變，不僅保留了早期的戲劇化風格，同時也為后來的古典化埋下了伏筆。創作風格的改變并沒有減少贊助人對圭爾奇諾作品的需求量，甚至一度被要求成為當時英格蘭和法國宮廷的官方畫家。
圭爾奇諾是一個多產的畫家，以其流暢的風格和極快的繪畫速度而聞名于世，他為教堂完成了不少于106幅大型祭壇畫，其它畫作大約有144幅，作品種類包括壁畫、油畫、架上畫、銅版畫。在他的作品中，可見受到多方風格的影響，人物造型富有厚重立體感，粗獷有力，明暗法運用聚光和強烈對比，飽含卡拉瓦喬的探索成就；人物運動感和色彩處理有威尼斯畫派的影響；用筆流暢，造型溫柔細膩似拉斐爾（Raffaello Sanzio, 1483-1520）；人物衣著褶紋刻畫精致嚴謹，則體現了古典主義的深厚功力。如今，作為意大利巴洛克風格代表人物之一，圭爾奇諾的作品被世界眾多博物館和專業機構所收藏，如巴黎盧浮宮、紐約大都會藝術博物館、洛杉磯蓋蒂中心、華盛頓國家美術館、倫敦國家美術館、馬德里普拉多博物館和梵蒂岡藝術博物館等。
