大師杰作
貝爾納·布菲
（Bernard Buffet，1928-1999）貝爾納·布菲（Bernard Buffet, 1928-1999）20世紀法國新表現主義畫家，反抽象藝術團體證人（L'homme Témoin）重要成員，1928年7月10日生于巴黎，1999年10月4日卒于圖爾圖（Tourtour）。布菲10歲開始學畫，15歲通過巴黎國立高等美術學院（école Nationale Supérieure des Beaux-Arts）的入學考試，進入歐仁·納博訥（Eugène Narbonne, 1885-1973）的畫室學習；在美院學習期間，布菲已經被公認非常具有才華，稱為奇才。在畫廊主莫里斯·賈尼耶（Maurice Garnier, 1920-2014）的推廣下，布菲創作了一系列宗教、風景、靜物和肖像作品。1946年，布菲在30歲以下藝術家沙龍首次展出了作品《自畫像》；1947年，19歲的布菲成功舉辦第一次個展，展出的作品立即售罄。1948年，布菲獲得法國批評家獎（Prix de la critique）；1955年，他被《藝術素養雜志》（Connaissance des arts）評選為戰后十佳藝術家首位。1958年，30歲的布菲在夏龐蒂埃畫廊（Galerie Charpentier）舉行了第一次作品回顧展。1973年，布菲獲得法國榮譽軍團騎士勛章；同年11月23日，日本銀行家岡野喜一郎（Kiichiro Okano, 1917-1995）在靜岡縣三島的駿河町成立貝爾納·布菲美術館（Musée Bernard Buffet），尊布菲為法國藝術之教皇，這座美術館至今為止共收藏布菲作品千馀張。1974年，布菲成為美術學會會員；1978年，受邀為法國郵政設計郵票，并在郵政博物館舉辦了個人回顧展。布菲晚年患有帕金森癥致使他無法正常工作，1999年10月4日藝術家在法國南部圖爾圖的家中自縊身亡，享年71歲。
布菲一生都堅持作畫，創作了超過8000幅作品。他強烈的個人風格大約于1948年前后形成，被認為是一種受到弗朗西斯·格魯伯（Francis Gruber, 1912-1948）“悲慘現實主義”影響的社會寫實主義風格，反映了第二次世界大戰之后青年的苦悶、抑郁、憤怒而無出路的感觸，以及隨之帶來的哀愁和暴力。布菲是戰后在抽象畫泛濫的潮流中仍執著于具象繪畫的藝術家，他具有蓬勃的創作力，以粗黑的線條交錯，描繪韻律簡潔而著名；批評家曾評論布菲的簽名就像一束荊棘，烙在他的每一副畫作里，與他的表現主義畫風潤然天成。進入21世紀，布菲的作品得到了重新認識，各大當代藝術博物館都對他做出了大型作品回顧展；2016年，由英國作家尼古拉斯·福克斯（Nicholas Foulkes）所著的布菲傳記《貝爾納·布菲：發現現代藝術巨匠》（Bernard Buffet: The Invention of the Modern Mega-Artist）出版。如今，布菲的作品被廣泛收藏在各個現代藝術博物館，如巴黎蓬皮杜中心，紐約現代藝術博物館，倫敦泰特美術館等等；同時，他的作品也是藝術品市場追捧的對象，每每出現在佳士得、蘇富比等大型拍賣會都是眾多收藏家爭相競爭的對象。
