大師杰作
安格爾
（Jean-Auguste-Dominique Ingres，1780-1867）讓-奧古斯特-多米尼克·安格爾（Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1780-1867）法國學院派畫家，新古典主義代表人物之一；1780年8月29日生于法國塔恩-加龍省（Tarn-et-Garonne）蒙托邦（Montauban），1867年1月14日卒于巴黎。安格爾自幼便從藝術家父親讓-瑪利-約瑟夫·安格爾（Jean-Marie-Joseph Ingres, 1755-1814）那里得到了繪畫和音樂基礎指導，9歲就完成了人生第一幅畫作；1791年，安格爾進入圖盧茲皇家繪畫雕塑與建筑學院（Académie Royale de Peinture, Sculpture et Architecture de Toulouse）學習，師從雕塑家讓-皮埃爾·維甘（Jean-Pierre Vigan,1754-1829）、風景畫家讓·布里昂（Jean Briant, 1760-1799）和新古典畫家紀堯姆-約瑟夫·羅克（Guillaume-Joseph Roques,1757-1847），其中羅克對拉斐爾（Raffaello Sanzio da Urbino, 1483-1520）的推崇對安格爾產生了決定性影響。1797年，安格爾前往巴黎，進入新古典旗手雅克-路易·大衛(wèi)（Jacques-Louis David, 1748-1825）畫室繼續(xù)深造，并于兩年后以優(yōu)異成績考入巴黎高等美術學院（école des Beaux-Arts）；1801年，安格爾以歷史畫作品《阿伽門農的使者》（Les Ambassadeurs d'Agamemnon）贏得羅馬獎（Prix de Rome），但因資金短缺直至1806年他才被獲準前往羅馬。在等待留學的五年間，已小有名氣的安格爾相繼獲得系列名門望族的肖像委托，這些以微小細節(jié)和高精確度著稱的作品使他成為當時最著名的肖像畫家之一；1806年，安格爾完成并在沙龍展出了皇家委托紀念拿破侖（Napoléon Bonaparte, 1769-1821）加冕的《王座上的拿破侖》（Napoléon Ier sur le Tr?ne Impérial）；同年9月，動身前往意大利羅馬。
羅馬期間，安格爾在美第奇別墅找到了一間獨立畫室潛心繪畫，相繼創(chuàng)作了《瓦平松浴女》（La Grande Baigneuse）、《半身浴女》（La Baigneuse à Mi-corps）、《杜沃西夫人肖像》（Portrait de Madame Duvaucey）、《弗朗索瓦-馬呂斯·格拉內肖像》（Portrait de Fran?ois-Marius Granet）和《潘庫克夫人肖像》（Portrait de Madame Panckoucke）等佳作；1811年，安格爾完成了巨幅畢業(yè)作品《朱庇特與忒提斯》（Jupiter et Thétis），這幅描繪海洋女神忒提斯懇求宙斯支持其子阿喀琉斯（Achilles）的作品被譽為19世紀最著名和神秘的作品之一。離開學院后，安格爾接受羅馬總督亞歷山大-弗朗索瓦·德米奧利斯（Alexandre-Fran?ois de Miollis, 1759-1828）委托，為迎接拿破侖到訪，在蒙泰卡瓦洛宮（Castello di Montecavallo）皇帝臥室和皇后沙龍分別繪制了《羅穆盧斯征服阿克隆》（romulus, Vainqueur d'Acron）和《奧西斯之夢》（Le Songe d'Ossian）天頂畫，為阿爾多布蘭迪尼別墅（Villa Aldobrandini）繪制了《維吉爾給奧古斯都大帝、屋大維婭和利維亞讀埃涅阿斯紀》（Tu Marcellus Eris）。拿破侖帝國解體后，獨自在羅馬的安格爾進入職業(yè)生涯低谷期，為增加收入來源，他創(chuàng)作了大量鉛筆肖像和一些游吟詩人風格（Troubadour Style）油畫小品，理想化地描繪了中世紀和文藝復興時期的歷史事件。1819年，安格爾在巴黎沙龍展出了1814年創(chuàng)作的《大宮女》（La Grande Odalisque），特意拉長的腰身（增加三根脊椎骨）增強了裸體特有的嫵媚感，平和穩(wěn)定的色彩調配獨具匠心，以至有人稱威尼斯畫派無一人能夠企及。1820年，安格爾搬遷至佛羅倫薩，一邊承接肖像畫委托，一邊進行創(chuàng)作；期間，歷史作品《魯杰羅營救安吉利卡》（Roger délivrant Angélique）被路易十八（Louis XVIII, 1755-1824）入藏巴黎盧森堡博物館（Musee du Luxembourg），成為安格爾第一幅進入博物館的作品。
1824年，安格爾返回巴黎，在沙龍展出了歷時四年完成的《路易十三的誓言》（Le Voeu de Louis XIII），這幅受拉斐爾影響的歷史作品為他贏得了廣泛贊揚，一舉扭轉了此前飽受非議的困境；次年1月，他被查理十世（Charles X, 1757-1836）授予法國榮譽軍團大十字勛章；6月，當選成為皇家藝術院院士。1835年，安格爾接受任命成為法蘭西學院院長，再次前往羅馬重組學院；期間，不但擴大了圖書館規(guī)模，建立了學院古典雕塑模型收藏體系，同時也幫助學員在羅馬和巴黎獲得大量公共委托。1841年，返回巴黎后，安格爾受聘擔任高等美術學院教授，并持續(xù)創(chuàng)作了多幅巨作；1856年，象征“清高絕俗和莊嚴肅穆的美”的杰出作品《泉》（La Source）完成，標志著安格爾藝術達到光輝的頂峰；1862年，安格爾創(chuàng)作了晚年最著名的杰作《土耳其浴室》（Le Bain Turc）。1867年1月14日，安格爾因肺炎去世于巴黎伏爾泰碼頭（Quai Voltaire）寓所，享年86歲，身后安葬于巴黎拉雪茲神父公墓（Cimetière du Père-Lachaise）23e墓地；工作室內4000余幅繪畫作品和他的小提琴由藝術家遺贈給蒙托邦市博物館（Musée Ingres，現(xiàn)稱安格爾博物館）。
安格爾在其一生中，孜孜以求地在藝術道路上實踐著自己的理想，留下了寶貴的藝術遺產；他重視培養(yǎng)學生的觀察能力，強調繪畫基礎的訓練，制訂了一系列為學院派奉為圭臬的古典主義原則。作為19世紀新古典主義的代表，他遵循著文藝復興前輩大師的足跡，始終堅持古典主義創(chuàng)作道路，以追求古典理想化的“靜穆的偉大，崇高的單純”作為最高目標；他的繪畫吸收了15世紀意大利繪畫、古希臘陶器裝飾繪畫等遺風，在創(chuàng)作上追求造型的準確、精美，擅長表現(xiàn)人物優(yōu)美的體態(tài)、皮膚和飾物的質感；在具體技巧上務求線條干凈和造型平整，因而差不多每一幅畫都力求做到構圖嚴謹、色彩單純、形象典雅，尤其突出地體現(xiàn)在如《泉》、《大宮女》、《瓦平松浴女》和《土耳其浴室》等一系列表現(xiàn)人體的作品上。如今，作為十九世紀最偉大的藝術家之一，他的作品被世界眾多博物館和專業(yè)機構所收藏，如盧浮宮、凡爾賽宮、紐約大都會藝術博物館、倫敦國家美術館、弗里克收藏館、孔代博物館、烏菲茲美術館、圣保羅藝術博物館、華沙國家博物館和安格爾博物館等。